Este blog podría haberse llamado COGIENDO VÍAS CAMBIANDO SUEROS si lo hubiese enfocado a mi profesión de enfermera en el Hospital Materno-Infantil de Málaga, pero como hay una vida soñada que a veces es más real que la vivida, me encuentro trabajando a media jornada para compaginar la enfermería con la pintura y la fotografía. Es por eso de la vida soñada que mi blog trata de lienzos y colores y no de vías y sueros.
Esta semana el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte le ha concedido a Javier Ruibal el Premio Nacional de las Músicas Actuales 2017 por su excelencia como compositor, cantante y guitarrista y por el desarrollo de un lenguaje propio que ha influenciado a artistas de varias generaciones. Y ese galardón me ha hecho recordar dos cosas: lo abandonado que tengo el blog, con un montón de entradas pendientes, y el magnífico documental que dirigió César Martínez Herrada sobre el cantante, a cuyo estreno en el Festival de Cine de Málaga tuve la suerte de asistir. Ruibal, por libre es una de esas joyitas a las que nos tiene acostumbrados el amigo César; un largometraje documental que retrata de forma exquisita al cantautor y por el que se asoman un buen montón de amigos y admiradores: Kiko Veneno, Javier Krahe, Miguel Ríos, Martirio, Serrat, Jorge Pardo, Pasión Vega, Luis Pastor, Benítez Reyes, Juan José Téllez...
La película tiene además dos detalles que me emocionan: el primero que esté dedicada a la memoria de nuestro amigo Pablo Cantos, al que César siempre tiene presente y con el que trabajó codo a codo el guión del proyecto, y el segundo que el montaje haya corrido a cuenta de Pablo Barce, al que Pedro y yo hemos visto crecer.
Pablo Barce, Javier Ruibal y César Martínez Herrada a la izquierda de la imagen Festival de Cine de Málaga, 22 de marzo de 2017
La única película que he visto del Festival de Cine de Málaga es El país del miedo, un título que les recomiendo desde ya aunque no se haya llevado ningún premio, pues te mantiene en tensión los 102 minutos que dura su metraje.
Esa noche, después del estreno y de haber estado metidos en la piel de los protagonista, padeciendo con ellos, nos reunimos en torno a unas cervezas con César Martínez (productor de la película), Charo, y Sergio Barce (que estrena La emperatriz de Tánger con la misma editorial que Pedro). Solo faltó Pablo Aranda (que también acaba de publicar Los protegidos y tenía otro compromiso) y Pablo Cantos (que aunque ahora va a hacer dos años que no está entre nosotros, lo sigue estando), al que César dedicó unas palabras desde la tarima en el previo al pase: palabras que brotaban desde ese gran corazón que tiene César y que se le anudaban en la garganta, mientras Pedro y yo nos emocionábamos todavía más sintiendo cómo, poco a poco, se le iba la voz.
Decía que tomábamos unas cervezas para celebrar el reencuentro, mientras aguardábamos a que se llevasen a César y a Charo al Photocall, y, entre tanto, hablábamos de literatura (la película esta basada en la novela del mismo nombre de Isaac Rosa, editada por Seix Barral)
y cine (el nuevo proyecto en el que está trabajando César y la película que estrenaba al día siguiente Daniel Guzmán, A cambio de nada, que a la postre ha sido el film que se ha llevado la Biznaga de Oro a la mejor película del festival).
Fue hablando de Daniel Guzmán y del guión de otra película que dirigió César y que se llama Arena en los bolsillos (se estrenó en el Festival de Cine de Málaga en 2006), cuando salió el tema de los grafiteros y me enteré, sorprendida, de que Daniel Guzmán es Tifon, un histórico, como Muelle, del grafiti madrileño.
Tifon no tiene nada que ver con esos artistas del asfalto como Banksy, Obey o D*Face, si no que es uno de esos grafiteros juveniles e ilegales que firmaba de modo reivindicativo en las paredes de Madrid, con el mismo estilo flechero de Muelle.
Daniel Guzmán es Tifon Fotografía: Rosa Muñoz
Y para volver a El país del miedo, la película con la que abrí la entrada, me gustaría dejaros aquí la imagen del desnudo que cuelga sobre el cabecero del dormitorio de los padres. Un grafito del que todavía no he conseguido la foto porque no sé el nombre del autor, pero que en cuanto lo averigüe lo añado.
Hoy martes se le rendirá un homenaje a nuestro amigo Pablo Cantos en el Festival de Cine de Málaga. Será en el Cine Albéniz, a donde a él tanto le gustaba ir. Se proyectará el corto Gato por Goya y el largometraje Imaginario, película que ya se presentó en el Festival en el año 2008 y que supuso su debut como director de un largo de ficción. El triunfo de Pablo fue el triunfo de todos, igual que su pérdida fue la pérdida de todos.
Por Imaginario desfilan dos historias a la vez, casi igual que en esa doble vida que en cierto modo cada uno de nosotros llevamos: una real y otra ficticia, imaginada o soñada, tal y como yo la llamo en el texto que presenta este blog. Pablo se fue cuando ya estaba consiguiendo que su vida soñada, la de director y guionista de cine, fuese más real que la vivida. Se fue dejándonos huérfanos de sus abrazos y de su compañía. Pero nos quedan su recuerdo y sus películas.
Esta mañana Pedro ha recibido un correo de Yelmo Cines en el que le dan la enhorabuena por haber ganado uno de los ejemplares de la novela La Mula,firmados por el escritor Juan Eslava Galán, que sorteaban en un concurso.
Este hecho ha sido muy especial para Pedro, no ya sólo por haber asistido al estreno de la adaptación al cine de la novela en el último Festival de Cine de Málaga y conocer personalmente al productor ejecutivo de la película, César Martínez, sino porque para él ha sido como si su amigo Pablo Cantos, con el que fuimos al estreno, desde donde quiera que esté, hubiese confabulado para dárselo. Una especie de señal de que sigue ahí, maquinando para que todo nos vaya bien a sus amigos.
Somos lo que dejamos en los otros. Lo que recuerden mis hijos y mis amigos de mí es lo que va a haber.
Gracias a los amigos Pablo Cantos y César Martínez, conseguimos in extremis un par de entradas para asistir, el pasado viernes, al estreno de La mula en el Festival de Cine de Málaga. Y para entregárnoslas contamos con un mensajero de lujo: Pablo Aranda, que como si fuese un confidente sacado de su última novela nos aguardaba en la esquina del Teatro Cervantes con Ángela. Luego, tras asistir a la histeria del respetable público allí apiñado ante la entrada de los artistas (decibelios a tope con Mario Casas), nos dejamos arrastrar por la marabunta hasta la escalinata del teatro.
Antes del pase de la película, que competía en la Sección Oficial de Largometrajes a concurso, asistimos a la entrega del Premio Retrospectiva a Álex de la Iglesia, quién nos puso los dientes largos, larguísimos, con el trailer de Las brujas de Zugarramurdi. Pero bueno, que de lo que voy a hablaros aquí es de La mula, la película basada en la novela del autor jienense Juan Eslava Galán (¡Viva Jaén!), autor también de En busca del Unicornio (de la que Pablo Aranda y Pedro me hablaron maravillas), que nos cuenta los últimos meses de la Guerra Civil a través de la mirada de un humilde mulero (alter ego del padre de Eslava Galán (¡Viva Jaén otra vez!)), tan bien interpretado por Mario Casas que se alzó al día siguiente con el Premio al mejor Actor Protagonista. En la película también destacan María Valverde y Secun de la Rosa, con ese acentillo que tanta gracia me hace.
La cinta, una comedia un poco a lo Berlanga (como no acordarse de La vaquilla) recoge el encuentro de un joven cabo con una mula blanca, acémila que pretende conservar hasta el fin de la guerra, mientras intenta conquistar a la chica más guapa de toda Sierra Morena.
La película, que se rodó hace la friolera de cuatro años, se ha presentado en Málaga bajo una dirección anónima tras renunciar su realizador original, Michael Radford, a firmar la cinta después de una serie de desacuerdos con la productora. De hecho, el británico abandonó el rodaje a cuatro días del final, y un realizador anónimo (oculto bajo un pasamontañas) terminó de dirigir al equipo. Toda esta larga polémica, salpicada de querellas y demandas, fue resuelta a través de los juzgados que le han dado la razón a la productora y nos han permitido poder verla en esta 16ª edición del Festival de Cine de Málaga.
Y para rematar la noche, tuvimos también la suerte de ser invitados a la celebración del estreno en Limonar 40, donde compartimos la velada con Pablo Aranda (tienes razón: tenemos que vernos más) y Ángela. Qué digo compartimos, si hasta ¡¡¡cerramos la fiesta!!! antes de coger el último taxi.
Sergio, Mario Zorrilla (o como él dice, el otro Mario), César, Charo, Pedro, Lucía, Ángela, Pablo y Andreas
