Mostrando entradas con la etiqueta Marruecos. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Marruecos. Mostrar todas las entradas

lunes, 5 de junio de 2017

ALGO QUE CELEBRAR


El bodegón marroquí - Exposición de Lucía Rodríguez Vicario

Pedro, que es de la Juventus desde los tiempos de la tragedia de Heysel, no pudo celebrar el sábado la conquista de la Champions. Sin embargo, yo sí tengo algo que celebrar. Mi exposición, El bodegón marroquí, que terminaba el pasado día 30, se va a prorrogar hasta el día 23 de este mes.
 La nota del Centro de Estudios Hispano-Marroquí de Málaga dice lo siguiente:
Nos complace comunicar que dado el interés mostrado por el público y el éxito obtenido, se amplía el tiempo expositivo de la exposición El bodegón marroquí, de la pintora Lucía Rodríguez Vicario hasta el 23 de junio.
 Así que tengo que daros las gracias a todos los que os habéis pasado por allí, pues es por vosotros que la muestra vaya a continuar. Y sí, a ver si me aplico y escribo una entrada hablando de esa noche mágica que fue La Noche en Blanco, en la que hubo una enorme asistencia de público a la exposición.

Exposición de Lucía Rodríguez Vicario en el Centro de Estudios Hispano-Marroquí de Málaga. Fotografía del Facebook del CEHM.

Lucía Rodríguez Vicario junto a Juan José Ponce (director general del CEHM) y Javier Hernández (director general del área de turismo y promoción de la ciudad). Fotografía del Facebook del Centro de Estudios Hispano Marroquí de Málaga.

lunes, 1 de mayo de 2017

VÍDEO Y FOTOS DE LA INAUGURACIÓN DE MI EXPOSICIÓN EN EL CENTRO DE ESTUDIOS HISPANO-MARROQUÍ DE MÁLAGA


El pasado jueves fuisteis muchos los que me acompañasteis en la inauguración de la exposición El bodegón marroquí en el Centro de Estudios Hispano-Marroquí de Málaga, haciendo que me sintiera muy arropada y que los nervios del momento se desvanecieran.
 La concurrida presentación se realizó en el salón de actos, y corrió a cargo del director del propio centro, Juan José Ponce, el director general del área de turismo y promoción de la ciudad, Javier Hernández, y el escritor Sergio Barce.




 Pedro se encargó de recoger el momento con su tablet, y yo de seleccionar unas cuantas fotografías para mantener vivo el recuerdo. ¡Gracias a todos por asistir y arroparme en una tarde tan especial!

El escritor Sergio Barce con Lucía Rodríguez Vicario
Inauguración de la exposición El bodegón marroquí en el Centro de Estudios Hispano-Marroquí
Málaga, 27 de abril de 2017

Los artistas Julio Ramadán y Mª José Mallén
Inauguración de la exposición El bodegón marroquí en el Centro de Estudios Hispano-Marroquí
Málaga, 27 de abril de 2017

El pintor José Ruiz Blanco y, la que fue su alumna, Lucía Rodríguez Vicario
Inauguración exposición de Lucía Rodríguez en el Centro de Estudios Hispano-Marroquí
Málaga, 27 de abril de 2017

Las pintoras Margarita, Blanca, Toria y Lucía Rodríguez con el pintor José Ruiz Blanco
Inauguración de la exposición El bodegón marroquí de Lucía Rodríguez Vicario
Centro de Estudios Hispano-Marroquí de Málaga, 27 de abril de 2017

Inauguración de la exposición El bodegón marroquí de Lucía Rodríguez Vicario
Centro de Estudios Hispano-Marroquí de Málaga, 27 de abril de 2017

Inauguración de la exposición El bodegón marroquí de Lucía Rodríguez Vicario
Centro de Estudios Hispano-Marroquí de Málaga, 27 de abril de 2017

Inauguración de la exposición El bodegón marroquí de Lucía Rodríguez Vicario
Centro de Estudios Hispano-Marroquí de Málaga, 27 de abril de 2017

Inauguración de la exposición El bodegón marroquí de Lucía Rodríguez Vicario
Centro de Estudios Hispano-Marroquí de Málaga, 27 de abril de 2017

Lucía Rodríguez con Dori y María, compañeras del Grado de Fotografía de San Telmo
Inauguración de la exposición El bodegón marroquí de Lucía Rodríguez
Centro de Estudios Hispano-Marroquí de Málaga, 27 de abril de 2017

Lucía Rodríguez con Lourdes y Marisa, amigas desde el instituto
Inauguración de la exposición El bodegón marroquí de Lucía Rodríguez Vicario
Centro de Estudios Hispano-Marroquí de Málaga, 27 de abril de 2017

Lucía Rodríguez con sus compañeras del servicio de Lactantes del hospital Materno Infantil
Inauguración exposición El bodegón marroquí de Lucía Rodríguez Vicario
Centro de Estudios Hispano-Marroquí de Málaga, 27 de abril de 2017

Lucía Rodríguez con Anita y el pintor Pepe Zapico
Inauguración de la exposición El bodegón marroquí de Lucía Rodríguez
Centro de Estudios Hispano-Marroquí de Málaga, 27 de abril de 2017

Inauguración de la exposición El bodegón marroquí de Lucía Rodríguez Vicario
Centro de Estudios Hispano-Marroquí de Málaga, 27 de abril de 2017

Lucía Rodríguez y Juan José Ponce con Nicola y Christine de la recién abierta galería Samet
Inauguración de la exposición El bodegón marroquí de Lucía Rodríguez Vicario
Centro de Estudios Hispano-Marroquí de Málaga, 27 de abril de 2017

Lucía Rodríguez con otras pintoras en la inauguración de su exposición El bodegón marroquí
Centro de Estudios Hispano-Marroquí de Málaga, 27 de abril de 2017

El bodegón marroquí, exposición de pintura de Lucía Rodríguez Vicario
Centro de Estudios Hispano-Marroquí de Málaga, 27 de abril de 2017

El bodegón marroquí, exposición de pintura de Lucía Rodríguez Vicario
Centro de Estudios Hispano-Marroquí de Málaga, 27 de abril de 2017

Jesús, Lucía Rodríguez, Carlos Moreno y Miguel Ángel Moya
Inauguración exposición El bodegón marroquí en el Centro de Estudios Hispano-Marroquí
Málaga, 27 de abril de 2017

Julio Ramadán, Sergio Barce y Pedro Delgado
Inauguración El bodegón marroquí en el Centro de Estudios Hispano-Marroquí
Málaga, 27 de abril de 2017

Lucía Rodríguez con Conchi Fernández, Francisco Delgado y Marcial Delgado
Inauguración de la exposición El bodegón marroquí de Lucía Rodríguez
Centro de Estudios Hispano-Marroquí de Málaga, 27 de abril de 2017

Lucía Rodríguez con su madre Maricarmen Vicario
Inauguración de la exposición El bodegón marroquí en el Centro de Estudios Hispano-Marroquí
Málaga, 27 de abril de 2017

Lucía Rodríguez con Fernando, el encargado de que cada cuadro estuviese en su sitio
Centro de Estudios Hispano-Marroquí de Málaga, 27 de abril de 2017

 También fuisteis muchos los que os disculpasteis por no poder acudir. Os eché de menos, pero intentaremos compensarlo en la Noche en Blanco el próximo 20 de mayo, fecha en la que de nuevo tendremos ocasión de encontrarnos, pues la exposición estará abierta desde las 19:00 hasta las 2:00 horas.
 Por otra parte, ya sabéis que la muestra estará abierta por las mañanas de lunes a viernes, en horario de 10:00 a 14:00 horas. Hasta el 30 de mayo.



domingo, 23 de abril de 2017

¡¡ESTÁIS TODOS INVITADOS!!


Después de un tiempo de inactividad bloguera (ya sabéis que los estudios de fotografía en la Escuela de San Telmo me tienen absorbida), vuelvo a escribir para contaros una buena noticia: el próximo jueves 27 de abril inauguro en el Centro de Estudios Hispano-Marroquí de Málaga una exposición que, bajo el título El bodegón marroquí, recoge una parte importante de mis trabajos sobre esta temática. No son obras recientes, por lo que casi podríamos hablar de una retrospectiva, con obras que van desde el 2000 al 2007, y que reflejan el intenso vínculo que mantenía con Marruecos en esa época.


 Mi última muestra individual se remonta al 2011, cuando expuse mis cuadros en el Museo de Sayalonga, por lo que es un placer decir de nuevo eso de "¡¡Estáis todos invitados!!"
 Por otra parte, es un honor leer las palabras que Sergio Barce, escritor larachense y malagueño, le dedica a mi obra en el díptico de la exposición, y al que desde aquí le doy una vez más las gracias.
















 La inauguración será este jueves 27 a las 19:30 h.
 ¡Me encantará veros!

domingo, 31 de enero de 2016

HOMENAJE A LA FOTÓGRAFA LEILA ALAOUI

Pedro le ha rendido homenaje en su blog, Carta desde el Toubkal, a la fotógrafa Leila Alaoui, recientemente asesinada por Al Qaeda en Burkina Faso. Y por aquello de que mi blog tiene más difusión en el mundo del arte y la fotografía, me ha pedido que copie aquí su entrada. Un post que le habría gustado no tener que escribir.


LEILA ALAOUI: CUANDO LA MUERTE NO EXISTE


Leila Alaoui en la portada de Urbain Tanger

Hoy he estado viendo el porfolio Les marocains de Leila Alaoui, la fotógrafa franco-marroquí asesinada por los terroristas de Al Qaeda el pasado día 15 en Ouagadougou, la hasta ahora tranquila capital de Burkina Faso. En realidad, Leila falleció tres días después, incapaz de recuperarse de las heridas que le habían provocado cinco balas ruines, cobardes y despreciables; las mismas que acabaron con la vida de 29 personas más ese fatídico día.

 Leila Alaoui se encontraba allí para realizar un encargo de Amnistía Internacional: un reportaje fotográfico centrado en los derechos de las mujeres en Burkina Faso; porque si por algo se caracterizaba el trabajo de Leila era por darle voz a los que no la tienen, una voz que, en su caso, no recoge ninguna grabadora sino la lente de su cámara.


Natreen (We are waiting). Líbano, noviembre 2013
Fotografía de Leila Alaoui

Natreen, Líbano 2013
Fotografía de Leila Alaoui

Natreen, Líbano 2013
Fotografía de Leila Alaoui

No pasará. Marruecos 2008
Fotografía de Leila Alaoui

No pasará. Marruecos 2008
Fotografía de Leila Alaoui

 Leila nació hace 33 años en París. De padre marroquí y madre francesa, pasó su infancia en Marrakech, la ciudad roja a la que siempre quería volver. Atraída por el mundo del arte y la imagen, estudió fotografía en la Universidad de Nueva York. Sus fotografías han aparecido en The New York Times, Le Matin, Le Journal, Le Soir y The Daily Star, así como en prestigiosas revistas y suplementos, como Vogue, Images, Amica, Jeune Afrique, Left, Urbain Tanger, Dalia o Le Courrier de L'Atlas. Y han sido expuestas en Francia, España, Suiza, Alemania, Holanda, Dinamarca, Suecia, Italia, Luxemburgo, Túnez, Dubai, Qatar, Egipto, Beirut, Argentina y los Estados Unidos; en lugares tan prestigiosos como el Instituto del Mundo Árabe y la Maison Européenne de la Photographie de París o el MUNTREF Centro de Arte Contemporáneo de Buenos Aires.

 Como dijo el otro día el escritor Tahar Ben Jelloun, "ni su talento, ni su inteligencia, ni su sensibilidad, ni su belleza la han protegido. Leila Alaoui, una artista apasionada que sabía descubrir lo real detrás de la apariencia, mostrar el esplendor de un cuerpo detrás del velo de los prejuicios, ha sido víctima de la brutalidad salvaje en un momento en el que nadie lo esperaba".


Serie Les marocains de Leila Alaoui

Serie Les marocains de Leila Alaoui

 Para su serie Los marroquíes recorrió el país con un estudio fotográfico portátil, retratando a hombres, mujeres y niños de todas las etnias. Un trabajo, inspirado en los de Robert Frank y Richard Avedon, que suponía para ella una vuelta a sus raíces, al Marruecos de su padre y sus abuelos, al país de su infancia. Quizás por ello quería seguir ahondando en ese proyecto.


Serie Los marroquíes de Leila Alaoui

Serie Los marroquíes de Leila Alaoui  
"Me encontré con muchas dificultades en una tierra donde la gente tiene temores supersticiosos hacia la cámara y con frecuencia ven la fotografía como una herramienta que roba el alma de la gente. Sin embargo, tuve la oportunidad de convencer a muchos para que participaran en la aventura, [...] entre ellos muchos marroquíes que nunca habían sido fotografiados".
Serie Les marocains de Leila Alaoui
"Los fotógrafos utilizan a menudo Marruecos como marco para fotografiar a los occidentales, para darles una impresión de glamour, mientras relegan a la gente local a una imagen rústica y de folclore, perpetuando así la mirada condescendiente del orientalismo. Yo he tratado de contrarrestar esa mirada adoptando en mis retratos técnicas de estudio análogas a las del fotógrafo Richard Avedon en su serie In the American West, que muestran a las personas con gran autonomía y elegancia, y reflejan el orgullo y la dignidad de cada individuo".
Serie Les marocains de Leila Alaoui

Serie Los marroquíes de Leila Alaoui

Serie Los marroquíes de Leila Alaoui

http://www.leilaalaoui.com/#!themoroccans/c1ep1
http://www.leilaalaoui.com/

 El pasado viernes el guionista y director de cine Fernando León de Aranoa escribió un artículo de homenaje al fallecido Ettore Scola. Llevaba por título La muerte no existe, y en él hacía referencia a ese pasaje de la película Maccheroni en la que Antonio, interpretado por Marcello Mastroianni, le pregunta a su madre, como el que le pregunta a un oráculo, por el futuro de su amigo Robert, al que protagoniza Jack Lemmon. "La vida elige al que la ama" le responde la Mamma entre dientes. Y Antonio, que está regando con una manguera en la mano, concluye: "La muerte en sí no existe. ¿Acaso borra lo que un hombre ha hecho en vida? ¿Borra sus méritos, su legado? No. Así que... Muerte, ¿qué eres? No eres nada. Te gustaría ser tan importante como la Vida. Pero la Vida dura una vida, amiga mía. Y tú, Muerte, sólo duras un instante, el instante en el que llegas". Pienso en esas palabras ahora, en este enero tan feo, y me digo eso, que la muerte no existe.

http://cultura.elpais.com/cultura/2016/01/20/actualidad/1453307779_280114.html

lunes, 14 de octubre de 2013

¡BÉSENSE MÁS, CARAJO!


El Beso del Hotel de Ville, fotografía de Robert Doisneau


La siguiente noticia, que podría recibir el premio What the fuck del año, è vera e incredibile que dirían los italianos.
 El escenario está en Nador, Marruecos, y los protagonistas son una pareja de adolescentes (Mouhsin y Raja, de 14 y 15 años) y un amigo (Osama, de 15) que los fotografía dándose un beso al salir del instituto. Una imagen inocente que acaban subiendo a sus Facebook y que les ha llevado a pasar cinco días recluidos en un centro de menores a la espera de ser juzgados por "exhibicionismo indecente", pena que oscila entre el mes y los dos años de prisión.
 La denuncia parte de un tal Faisal el Merfi, quien (toma ya) dirige una asociación local por la defensa de las libertades públicas. El tipo dice que quiere "defender a la sociedad contra las perversiones morales" y que "el beso amenaza a la sociedad y golpea los fundamentos de la educación".


El Beso, obra de Gustav Klimt


 Afortunadamente, en Marruecos no todo el mundo es como ese Faisal y la movilización de buena parte de la juventud marroquí ha logrado que los tres adolescentes salgan en libertad provisional y que se aplace un mes el juicio. También ha animado a miles de internautas a colgar en la red fotos de parejas besándose (los más atrevidos de ellos mismos besando a sus parejas).

 Dos comentarios que dan que pensar:

 "En este país es delito besar a una chica, pero no golpearla".
Chakib Al Khayari
(Activista por los derechos humanos de Nador)


"Habrá que abandonar esta instrucción judicial, que raya el ridículo y nos hace retroceder décadas".
Nabil Benabdalá
(Ministro de la vivienda)


El Beso, escultura de Rodin


P.D.: Señores jueces, hagan el favor de archivar el caso. Y, como decía en el título de la entrada, ¡bésense más, carajo!

P.D".: Y ya que mañana es 15 de octubre y se celebra la Fiesta del Sacrificio, les deseo un feliz Aid el Kebir a todos mis amigos de Marruecos.

martes, 23 de abril de 2013

LOS OJOS DEL CORDERO


Homenaje a Paul Bowles. Obra de Lucía Rodríguez Vicario, óleo sobre lienzo 60x41 cm. 2005



El otro día os hablaba de portadas y olvidé citar la mía, pues Homenaje a Paul Bowles fue la obra escogida por la editorial Alfama, en 2008, para ilustrar Los ojos del cordero, una novela corta de Pedro que aún se puede conseguir en las librerías (cinco años después, sigue entre los libros más vendidos en la Librería del Mundo Árabe (sección narrativa Magreb)). Lo malo del tema es que la editorial Alfama quebró, con lo que Pedro no ha cobrado nada por los derechos del libro.
 Dado que el protagonista de la novela es un pintor y que estamos en el Día del Libro (debería de ser siempre), he pensado que no estaría mal promocionar aquí su trabajo. Así que aquí os dejo la portada y el texto de la contraportada y de la solapa.






 Esta narración tiene todos los componentes de los grandes libros: nos habla del destino de un país y de una región a través de una historia conmovedora. Mientras el pintor francés Bernard Dassin cobija en su casa a una frustrada terrorista suicida, hermana del joven que le sirve como modelo, será cuando se aperciba de que Marrakech ya no se parece a la ciudad que lo acogió hace tantos años. El radicalismo se ha apoderado de los espacios míticos de otro tiempo, ya no hay lugar para las vidas románticas bañadas en alcohol ni para las interminables noches de cielo estrellado. A lo largo de varios días de sudor y angustia, de baños árabes y paseos por la medina, Judith, una amiga de Dassin; Alain, un joven becario que investiga para escribir una tesis sobre el pintor; y Michel Estardy, el marchante alarmado por la baja producción de su representado, tratarán de desentrañar una realidad cada vez más hostil. La historia nos habla pues, de un futuro lleno de incertidumbres.
 En esta novela aparecen los temas recurrentes del autor: la amistad, el amor, la fatalidad del destino con el que a veces parece aliarse el azar, así como lo iniciático del viaje y la presencia de la Montaña. Es la fragilidad del ser humano en un territorio que no es el suyo.



Pedro Delgado Fernández. Fotografía de Sergio Camacho Torres



 Tras el éxito de Al sur del Sahara (Ed. Caligrama, 2000), cuaderno de viaje recomendado por la prestigiosa Lonely Planet, el malagueño Pedro Delgado Fernández (1966) colgó las zapatillas de atletismo para dedicarse a viajar y a escribir. Frutos de ese deambular por el mundo fueron Carta desde el Toubkal (Finalista del Premio Desnivel 2005) y Neguinha la garimpeira (Barrabes Editorial, 2007).
 Ambientada en el vecino Marruecos, nos llega ahora su nueva novela: Los ojos del cordero (Alfama, 2008).


***


 "Primero sintió cómo le temblaban las piernas, después un estallido inmenso y atronador al que siguieron los gritos y los llantos, y una espesa columna de humo que se elevó sobre el lugar. A Fátima, la onda expansiva la tiró a un suelo lleno de esquirlas, de cristales rotos y de bolsas de McDonald's. Aturdida, se llevó las manos a la cintura para comprobar con sorpresa lo que ya sabía: que la bomba no había detonado y que su cuerpo no había estallado por los aires".


***

 "El riad del señor Dassin estaba en la misma medina, cerca del museo de arte marroquí Dar Si Said. Como el museo, la casa también estaba repleta de objetos antiguos y de anaqueles llenos de libros. El estudio de pintura, donde el francés pasaba la mayor parte del día, estaba en la parte de atrás; en él se amontonaban los lienzos, y los botes y las cajas con brochas, pinceles y pinturas. Mohamed a veces posaba para él, aunque el artista le decía que no era un buen modelo, que se movía demasiado. Después de pintar, al señor Dassin le gustaba quemar incienso en las estancias para enmascarar el olor a trementina y a óleo que lo impregnaba todo. Bernard Dassin, que debía tener unos setenta años, era un parisino de gestos amables, pausados y elegantes, un enamorado de Marruecos. Tiempo atrás había decidido echar raíces en el corazón de Marrakech y su riad era un auténtico consulado francés en el que por las tardes y en fechas señaladas aparecían sus amigos franceses: se oía la chanson, se tomaba pastis y se hablaba de lo poco que le quedaba a Sarkozy para retirarse. Además de los habituales, por aquellas tertulias pasaban también otros extranjeros: escritores, pintores, fotógrafos, periodistas o estudiosos de la obra de Bernard Dassin".


***

 "-Vivimos tiempos de penumbra y caos -declaró Didier-, pero no sólo en la religión y en la política, también en el arte. Pero bueno... Bebamos, fumemos y follemos con fruición -añadió levantando la copa con una sonrisa forzada.
 Los cuatro brindaron.
 -Ya que la vida es corta, apurémosla -dijo Michel antes de vaciar su copa-. Luego pusieron música árabe, y Alain y Didier bailaron contoneando sus cuerpos como si fuesen bailarinas. En el fondo, todos eran unos hedonistas para los que la única redención posible estaba en el arte".

viernes, 12 de abril de 2013

DEJE ENTRAR UN ARTISTA EN SU CASA



The touch of Adam. Fotografía de Tomas Griskevicius


Desde 2009, cuando mi hijo mayor y su padre atravesaron Europa en tren hasta Finlandia, somos miembros de Couchsurfing, una red social que conecta a cualquier viajero con los habitantes de más de 230 países, una red hospitalaria con la que uno puede aprender más de los países y de las personas que los habitan.
 En Semana Santa pasó el último couchsurfer por casa: Tomas Cernisevas Griskevicius, un  fotógrafo lituano que terminaba en Málaga su ruta en bicicleta por Andalucía y que durmió dos noches en el sofá del salón. Con sus  ojos claros y su larga barba, Tomas parecía uno de esos escritores rusos del diecinueve o el cartero de Árles, Joseph Roulin, que retrató Van Gogh en varias ocasiones.



Retrato del cartero Joseph Roulin, obra de Van Gogh 


 Tomas fue un reputado reportero gráfico en Lituania (en 2006 cubrió la visita de estado del presidente de su país a España), pero actualmente, además de huir del frío de Vilnius en invierno, se dedica a trabajar por encargo para revistas y empresas y a vender sus fotografías de viajes en galerías, ferias y mercados de arte. También en sus webs: www.simios.eu y www.absurdas.lt



Fotografía de Tomas Cernisevas Griskevicius


 Aquí os dejo una pequeña muestra de sus últimas obras, fotografías tomadas en Marruecos y Andalucía.



Málaga. Fotografía de Tomas Cernisevas Griskevicius


A spirit of Almodovar. Fotografía de Tomas Griskevicius


Acebuches. Fotografía de Tomas Cernisevas Griskevicius


Valle de Lecrín. Fotografía de Tomas Cernisevas Griskevicius


Colours. Fotografía de Tomas Griskevicius


Cats. Fotografía de Tomas Cernisevas Griskevicius


Shapes X. Fotografía de Tomas Cernisevas Griskevicius


Shapes of Jardin Majorelle I. Fotografía de Tomas Griskevicius


In the Direction of Sun. Fotografía de Tomas Griskevicius


 Como veis, Tomas es un gran fotógrafo. Lo que no sabéis es que es aún mejor persona.
 Tomas, gracias por enviarnos ese set de postales  con tu obra y las fotografías en papel que tomamos en casa. A mi hijo pequeño le encantaron las fotos en las que está ayudándote a desmontar la bicicleta. ¡Un gran abrazo de parte de toda la familia!