EL JARDÍN PRIVADO DE ODU CARMONA

Catálogo de la exposición Jardín Privado de Odu Carmona

Odu Carmona nos abre a todos su jardín privado, un espacio personal en el que la privacidad radica en esa forma tan particular de plasmar en el lienzo las plantas, predominantemente ornamentales, y las frutas de ese terreno imaginado.  No existe en él esa connotación de propiedad que tiene el término privado, salvo en que son sus flores, sus frutas, sus hojas, sus gotas de rocío, sus colores y sus olores los que cuelgan de las paredes de la sala de exposiciones temporales del Museo Casa Ibáñez de Olula del Río (Almería) para disfrute de todo el que visite la muestra.

Exposición de Odu Carmona en el Museo Casa Ibáñez de Olula del Río, Almería
Fotografia: Lucía Rodríguez

 Para Odu la pintura es su vida, una vida que, a pesar de las trabas, sigue viendo en colores alegres y grandes formatos. El tamaño de sus cuadros y la representación ampliada o sobredimensionada del motivo nos mete entre las ramas en flor, los pétalos y las hojas,  como si fuésemos la Alicia de Lewis Carroll tras dar el trago de aquel frasquito con la etiqueta "Bébeme".

"¡Qué sensación más curiosa! -dijo Alicia-. Debo estar encogiéndome como un telescopio." 

Y así era: ahora sólo medía diez pulgadas de alto, y su cara resplandeció al pensar que ya tenía el tamaño adecuado para pasar por la puertecita hasta aquel precioso jardín.

Madreselva, óleo sobre lienzo 150 x 100 cm.
Obra de Odu Carmona

Ave del paraíso, óleo sobre lienzo 200 x 40 cm.
Obra de Odu Carmona

Hoja I y Hoja II, óleo sobre lienzo 20 x 50 cm.
Obra de Odu Carmona

Cerezas. óleo sobre lienzo 180 x 90 cm.
Obra de Odu Carmona

Exposición Jardín Privado de Odu Carmona
Fotografía: Lucía Rodríguez

Orquídea azul, óleo sobre lienzo 40 x 200 cm. Obra de Odu Carmona
Fotografía: Lucía Rodríguez

Exposición Jardín Privado de Odu Carmona
Fotografía: Lucía Rodríguez

Exposición Jardín Privado de Odu Carmona
Fotografía: Lucía Rodríguez

Exposición Jardín Privado de Odu Carmona
Fotografía: Lucía Rodríguez

Exposición Jardín Privado de Odu Carmona
Fotografía: Lucía Rodríguez

 Conocí a Odu en el I Curso de Realismo y Figuración que organizó el Museo Casa Ibáñez en 2012, y desde entonces hemos compartido exposiciones, viajes, trabajos, charlas y risas; por eso es una satisfacción dedicarle esta entrada en mi blog.

Odu Carmona. Fotografía: Lucía Rodríguez

 Odu Carmona es una pintora de Olula del Río, y su formación se ha visto enriquecida por la cercanía al pintor Andrés García Ibáñez y al Museo Casa Ibáñez. Ha participado en talleres y cursos con Antonio López, Golucho y el ya nombrado Ibáñez. Su obra forma parte de colecciones privadas y ha sido exhibida en España y Francia.

LEONORA O DE CÓMO LOS OBJETOS TE CONECTAN CON LAS PERSONAS

                     

Leonora Carrington

Dicen que todos estamos conectados a cualquier ser humano del planeta a través de seis personas. A veces, creo que esa teoría de los seis grados, esa especie de tela de araña, también sirve para unir a los objetos con las personas, y pongo por ejemplo Leonora, el libro que me prestó Gracia y cuya lectura acabé hace unos meses, una novela sobre la pintora surrealista Leonora Carrington, escrito por Elena Poniatowska, que me ha conectado durante su lectura con dos personas: la sevillana Lola Noguero y el colombiano Yezid Vergara. Con ambos he coincidido en varios cursos de pintura, compartiendo techo con Lola en el último de ellos, por lo que hemos tenido tiempo para tratarnos y construir una amistad. Los dos son licenciados en Bellas Artes y grandes pintores.  

 Entre las obras de Lola Noguero yo destacaría el cuadro en el que aparece su hijo, una obra que toda madre querría tener. Podría tratar de describirlo aquí: un crío rubio de ojos azules, de un azul limpísimo, que tiene sobre la cabeza una corona, y cuya figura destaca sobre un fondo de pan de oro; pero quién quiere que le describan un cuadro cuando puede verlo.

Erase una vez, obra de Lola Noguero

 El cuadro rezuma amor de madre y delicadeza lo que viene a confirmar, como decía nuestro querido Rodrigo en su Facebook, que Lola es más de cosas bellas.

 Para los curiosos, os anoto a continuación el pasaje de Leonora que me conectó con ella:

-Ya casi termino And then we saw the daughter of the Minotaur, y es la primera vez que utilizo la técnica del pan de oro. Pego pequeñas hojas de pan de oro sobre las figuras. Si hago un solo movimiento en falso, pierdo la hora -le dice Leonora.

 En la tarde, si se demora y los niños inquietos se aprietan contra el cristal del estudio, Leonora llama a Chiki:

-Lo que yo estoy haciendo requiere gran cuidado, destreza y reflexión. El procedimiento es muy delicado, me ponen nerviosa, llévalos a caminar.

And then we saw the daughter of the Minotaur, obra de Leonora Carrington

 Yezid Vergara, pausado y afable como la gente de su país, tiene un estilo propio, una forma personal de reinterpretar la realidad, intimista y minimalista, que nos refleja o descubre su alma.

Obra de Yezid Vergara

 Yezid es además profesor del departamento de artes visuales de la Facultad de Artes de Bogotá (Pontificia Universidad Javeriana), así que siempre está dispuesto a ayudarte con alguna apreciación o consejo. Durante el curso de Andrés Ibáñez y Antonio López, en una de esas tertulias que se montan después de los almuerzos y las cenas, me habló de Remedios Varo. Yo anoté el nombre con intención de buscarlo en internet, pero, finalmente, el ajetreo diario relegó aquel nombre al olvido; hasta que llegué al capítulo 38 del libro, capítulo titulado con el nombre de la pintora española cuya presencia nos acompaña durante el resto de la lectura.

                   

Remedios Varo

Presencia inquietante, obra de Remedios Varo

 Al margen de brindarme "estos encuentros", las páginas escritas por Elena Poniatowska te aproximan a muchos de los personajes claves de las vanguardias históricas del siglo XX. Por ellas aparecen los pintores Max Ernst con quien Leonora vivió una turbulenta historia de amor, Salvador Dalí, Marcel Duchamp, Joan Miró o el malagueño Pablo Picasso; poetas y escritores como André Breton, Octavio Paz o Paul Eluard y fotógrafos como Robert Capa, Kati Horna o Emerico Weisz. Un batiburrillo que también me trajo a la mente a Juan Sánchez Romero, fotógrafo y cámara, quién se encargará de dejar constancia del curso de Olula en un documental que reunirá a otro buen montón de artistas.

 Las páginas del libro, en una de esas piruetas azarosas que tanto me gustan, hablan también de Alicia en el País de las Maravillas e incluso recoge el pasaje del gato de Cheshire que anoté hace un par de entradas (ver entrada Como ha cambiado el cuento) al referirme al cuadro de Rafael Bestard.

 Cierro esta entrada con una pequeña muestra de la obra de Leonora, la cual, después de leer este libro, ya es como de la familia.

       

            Autorretrato, obra de Leonora Carrington 

Quería ser pájaro, obra de Leonora Carrington

           
         

           Laberinto, obra de Leonora Carrington

Leonora
Elena Poniatowska
Seix Barral Premio Biblioteca Breve 2011

http://www.lolanogueroiglesias.com 
http://www.yezidvergara.blogspot.com

CÓMO HA CAMBIADO EL CUENTO

Viendo los cuadros de Caperucita Roja de mi tocaya chilena (a la que dediqué mi última entrada) me acordé del chiste ese que hace referencia a cómo ha cambiado el cuento. Y también me vino a la mente cómo retrata mi amigo Rafael Bestard al personaje, en la que es para mí la versión más trasgresora.

Se lava la carita con brillantina, obra de Rafael Bestard

 Rafael, como mi tocaya Lucía, también ha tocado el tema de Alicia en el País de las Maravillas. Pero si Lucía introducía la figura del conejo de Carroll, Rafael lo hace con la del gato.

El gato de Cheshire II, obra de Rafael Bestard. Óleo sobre tablero 150x150 cm

"Minino de Cheshire" -empezó a decir en tono tímido, porque no estaba del todo segura de que ese nombre le gustara; sin embargo el gato amplió más su sonrisa: "Bueno, parece que le está gustando -pensó Alicia, y prosiguió-: ¿Podrías decirme, por favor, qué camino debo tomar desde aquí?

-Eso depende en gran medida de adónde quieras llegar -dijo el Gato.

-No me preocupa mucho adónde... -dijo Alicia.

-En ese caso, poco importa el camino que tomes -dijo el Gato.

-...con tal de que llegue a alguna parte -añadió Alicia a modo de explicación.

-Puedes estar segura de que llegarás a alguna parte -dijo el Gato- siempre que camines mucho rato.

 Conservo en casa una edición (ya releída) de la obra de Lewis Carroll, de donde he extraído el texto, un ejemplar de la editorial Valdemar (con traducción de Mauro Armiño) que recoge de manera conjunta las "Aventuras de Alicia en el País de las Maravillas" y "Al otro lado del espejo, y lo que Alicia encontró allí".

 El libro tiene las ilustraciones originales de la primera edición, las realizadas por John Tenniel para la editorial Macmillan en 1865, así como muchos de los dibujos que hizo el propio Carroll para esa edición y que finalmente no se utilizaron hasta 1886, cuando se publicó en facsímil el manuscrito original de Alicia ("Las aventuras de Alicia bajo tierra).

Ilustración de John Tenniel

 En el interior, y como si de una joya se tratase, se incluye un álbum de ilustraciones que recoge el trabajo de muchos de los artistas que ilustraron las diferentes ediciones de los libros de Alicia. Entre ellos Arthur Rackman, mi favorito, a quién también le debemos la portada del libro y las imágenes que ilustraron la edición de William Heinemann de 1907. Y como curiosidad, podemos ver una muestra del trabajo de Lola Anglada para la primera Alicia hecha en España, la de la editorial Juventud en 1927.

                      

                             Ilustración Arthur Rackman

Ilustración de Arthur Rackman

                      

             
                             

                                       Ilustración Lola Anglada

Ilustración Lola Anglada

 Háganme caso, no sean como el Conejo blanco, dejen alguna de estas tardes el reloj de bolsillo en el chaleco y siéntense a releer la obra de Carroll. Abandonense por un rato en los sueños de Alicia, antes de que también nos cambien el cuento.

Rafael Bestard Mas (Palma de Mallorca, 1967)
Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona (1990).
Blog: http://rafelbestard.tumblr.com
         http://rafelbestard.blogspot.com.es

LA LUCÍA RODRÍGUEZ DEL OTRO HEMISFERIO

En ese acto, quizás vanidoso, de ver dónde está posicionado mi blog, me encontré con el de otra Lucía Rodríguez, y, coincidencias de la vida, ésta también es pintora e ilustradora. Tiene 25 años, vive en Chile, su segundo apellido es Pérez, es licenciada en Arte por la Universidad Católica de Chile y tiene un blog bien bonito, por lo que, en una especie de hermanamiento, he decidido mostrároslo aquí.

http://www.luciarodriguez.cl

P.D.: Espero que ahora no  me escriban otras Lucías Rodríguez diciéndome eso de: "Oye, bonita, que en el mundo hay más Lucías Rodríguez que vosotras dos". O pensándolo mejor, os animo a escribir y a conocernos, al menos las que se dediquen a esto de las Bellas  Artes. Quién sabe, quizás podríamos organizar una exposición colectiva virtual.

¡Un gran saludo desde Málaga!

Algunas obras de Lucía Rodríguez Pérez:

Óleo sobre tela / 90x130cm / 2008

Óleo sobre tela / 80x80cm / 2008

Óleo sobre tela / 80x80cm / 2008