miércoles, 26 de febrero de 2014

NOS DEJA EL MAESTRO TERUAKI MURAKAMI


The Snowman, de Raymond Briggs (Fotografía: Lucía Rodríguez Vicario)


El domingo leí en El País que ha muerto Teruaki Murakami. Quizás no os suene mucho el nombre, pero si os digo que es el realizador de The Snowman y de When the wind blows seguro que sabéis de quién se trata. Ilustrador, animador de series de televisión y director de cine, adaptó en 1982 el libro ilustrado de Raymond Briggs, El hombre de nieve, para un especial de Navidad de la Channel Four. Yo conocía la obra de Raymond Briggs desde mi segundo viaje largo por Reino Unido. Fue en la región del distrito de los lagos, al visitar en Cumberland la fábrica de lápices Derwent, una marca que explota desde hace más de 350 años los yacimientos de grafito natural del valle de Borrowdale. De allí me traje una caja de lápices y un ejemplar de The Snowman, un libro que no contiene ni una sola palabra pero que está ilustrado con los lápices de colores y el buen hacer de Briggs.


The Snowman y los lápices Derwent (Fotografía: Lucía Rodríguez)


 En vista del éxito que tuvo el trabajo de Jimmy Teruaki Murakami, el Canal Cuatro de la BBC le encargó la adaptación de otra historia gráfica de Briggs, When the wind blows. Estrenada como largometraje (The Snowman no llegaba a la media hora) en octubre de 1986, la película marcó un hito en el mundo de la animación, pues se valió de un híbrido entre dibujos animados y stop motion para contarnos cómo vive un matrimonio de jubilados un ataque nuclear soviético al Reino Unido. Además de la técnica y de la historia, contribuyó al éxito de Cuando el viento sopla su banda sonora, con temas de Roger Waters, Genesis, Squeeze, Paul Hardcastle y un como siempre inspiradísimo David Bowie.









 Lo dicho: un maestro que nos deja y al que podemos rendir tributo esta semana viendo de nuevo algunas de sus películas, obras que permanecerán para siempre.

domingo, 23 de febrero de 2014

NEBRASKA

Cartel de la película Nebraska  (Fotografía: Pedro Delgado)

Rodada en blanco y negro, Nebraska es una hartá de gamas de grises, pero también de diálogos pausados y perfectos, con carga, con silencios que dicen sin hablar. Un road movie protagonizado por un padre y un hijo en la América rural. Dos horas que se pasan en un suspiro. Una historia magistral de la que es mejor que no os cuente nada. Deciros solamente que os acerquéis al cine, y si la pasan en versión original, como en el Albéniz, mejor que mejor.




lunes, 17 de febrero de 2014

ATRÁS QUEDÓ SAN VALENTÍN


Lucía Rodríguez en la inauguración de Duffy. Bowie Series. Fotografía: Pedro Delgado

Ya han transcurrido más de 28 años desde que conocí a Pedro y a Bowie en un pub de Manresa. Habíamos ido a un Campeonato de España juvenil y junior de atletismo, y la última noche, agotada la competición, salimos a divertirnos. Recuerdo que entramos en un pub, que Pedro se sentó a mi lado, que proyectaban vídeos musicales en una pantalla y que dejó de darme coba en cuanto aparecieron las imágenes del China Girl. Yo no sabía quién era aquel tal Bowie, pero Pedro me puso rápidamente al corriente. Era la época del álbum Let's Dance, canción que también sonó junto a Modern Love.

 Leído esto, podemos deducir lo especial que resultó que el pasado 14 de febrero, día de San Valentín, inaugurasen en La Térmica la exposición Duffy. Bowie Series, pues la música y la imagen de Bowie forman parte de mi historia sentimental, con canciones que son ya parte de la banda sonora de mi vida.

 El año pasado, en septiembre, bajo el nombre de The Prettiest Star, hice una entrada en este vuestro blog acerca de la exposición del fotógrafo Brian Duffy en Zaragoza, y ahora me resulta increíble anunciaros que al menos una pequeña parte de esa muestra (sólo la parte dedicada a Bowie) ha llegado a Málaga.

Lucía Rodríguez en la exposición Duffy. Bowie Series. Fotografía: Pedro Delgado Fernández

 La inauguración de la exposición fue precedida de una charla a cargo de Chris Duffy, hijo del fallecido fotógrafo (2010), Kevin Cann, biógrafo oficial de Bowie, y Alfredo Taján, director del Instituto Municipal del Libro y fan, como tantos de nosotros, de David Jones y todos sus alter egos.

Alfredo Taján, Chris Duffy y Kevin Cann en el acto de inauguración de la Duffy. Bowie Series   Fotografía: Pedro Delgado Fernández

 Chris, también fotógrafo y asistente durante muchos años de su padre, acompañó sus palabras con las más icónicas imágenes de la obra de Brian Duffy: a color y a blanco y negro, de retratos y escenas, de moda  y de famosos, de publicidad y calendarios, de artistas y mitos de su época. Todo ello al ritmo de Changes, Fame, Heroes, Golden Years o Under Pressure y con el respetable, que llenó la incómoda sala, moviendo la cabeza.

  Kevin Cann, autor del libro Any Day Any Now, The London Years, 1947-1973, que biografía los primeros años de la vida y la carrera artística de David Bowie comentó, entre otras anécdotas, cómo el famoso rayo llegó al rostro del cantante para la portada del álbum Aladdin Sane.


Inauguración de la exposición Duffy. Bowie Series. Fotografía: Lucía Rodríguez Vicario

Pedro Delgado en la inauguración de la exposición Duffy. Bowie Series. Fotografía: Lucía Rodríguez

 Tenéis hasta el 23 de marzo para visitar la exposición, donde se puede ver también el documental de la BBC, El hombre que fotografió los 60, sobre la vida y el trabajo de Brian Duffy.

domingo, 9 de febrero de 2014

QUO VADIS, GRAFITI?



El grafiti, ese arte contestatario que nació en la calle, está pasando poco a poco a formar parte del sistema, del consumismo más desmedido. Al menos esa es la impresión que me da tras descubrir estos lotes de sprays de marca (a $50 el bote).




 
¿Realmente los creadores urbanos necesitan sprays de marca para estampar sus murales? ¿Está de moda lo "chic"? ¿Hay grafiteros tan sibaritas?

 Al final el sistema parece tomar parte en este juego. Y me lo confirma el saber que los precios de los alquileres de los locales y las viviendas de la zona del Soho de Málaga han aumentado un 25%, cifras prohibitivas para todo aquel que trate de dedicarse al arte y montar allí su estudio o emprender un negocio relacionado con el tema. Triste sería que todas las actividades culturales y de promoción que se han estado organizando en el Soho terminaran siendo parte de una maniobra especulativa, uno de esos pelotazos urbanísticos que tanto le gustan a nuestros políticos.

 Grafiteros del mundo, ¡mantened vuestra esencia!

lunes, 3 de febrero de 2014

XXV CERTAMEN DE PINTURA CIUDAD DE ÁLORA

Siempre que he ido a Álora ha sido porque se celebraba alguna carrera donde competía Pedro, unas veces por la Media Maratón y otras por el cross; pero ahora que Pedro está lesionado ha sido otro motivo el que me ha llevado hasta allí: la inauguración de la exposición del XXV Certamen de Pintura Ciudad de Álora.




 Iba acompañando a Mar, Blanca, Manuel y Sergio, cuatro amigos que participaban en la muestra, y a disfrutar de un concurso que año tras año va subiendo el listón en cuanto a calidad. Qué sorpresa encontrarme allí con más amigos, algunos de carne y hueso, pero otros "colgados" de las paredes de la sala, representados por sus obras.



Antes de la tormenta. Obra de Antonio Barahona

La puerta. Obra de Carlos Montero Gil

Interior. Obra de Jesús Puente Carretero

 Ahora toca esperar el dictamen del jurado, que se falla el próximo día 28 de febrero en la ceremonia de clausura. Hasta entonces, os invito a acercaros a este bello pueblo del Valle del Guadalhorce y a pasear por las dos salas de la Casa de la Cultura, lugar donde se exponen los cuadros.

 La noche la cerramos como Dios manda: con caña y tapa en compañía de Cristóbal Pérez García, que desde hace varios años asume el cargo de director del certamen.




 Por cierto que Cristóbal inaugura exposición propia el próximo viernes en Tarragona. Seguro que le va bien, como espero que les vaya a todos esos amigos que participan en este certamen.